Вокруг дизайна

Незаметно продалась третья тысяча моей книги про веб-дизайн для начинающих и пришли приятные роялти-отчисления. То есть, в магазинах России, Украины и Беларуси ее купить можно - даже в моем родном Симферополе наблюдалась, а в издательстве пока больше нет. Может быть, если издательству будет выгодно, и еще отпечатают, пока знания в ней остаются актуальными.

Я, конечно, не Миу Мау и не Лебедев, шикарными тиражами не похвастаюсь, ведь в масштабах Донцовой три тысячи  - смешная цифра, но благодарственные письма читателей радуют, и совсем не жалею о том полугоде жизни, когда  ее писала.

Мой внутренний графоман требует писать еще, но пока что только думаю над этим заманчивым предложением.

Юзабилити - это когда на системном блоке есть красный и зеленый разъемы, а на наушниках - красный и зеленый штекеры, плюс пиктограммки -  наушники и микрофон. И сразу понятно, без раздумий, что куда совать, чтобы заработало.

Даже двухлетний ребенок, не страдающий дальтонизмом, знает, как подключить наушники правильно.

О, если бы все приборы были бы так же понятны!

Оригинальный артист - скульптор, художник и декоратор - Катрин Виллис (Catherine Willis). Она делает свои прозведения из того, что валяется под ногами или растет неподалеку: ветки, камни, другие природные материалы. Иногда встречаются черепа мелких животных, чеснок, веревки, специи. Получается очень красиво, и вместе с тем непонятно, почему же это так привлекает глаз. Вроде бы взяли всего лишь ветки и камни и повесили на стену

У меня ее инсталляции вызывают смешанные и сложные чувства, и вопрос - а дорого ли стоят эти поделки? Сколько бы лично я смогла отдать за это? Ведь, скажем прямо, не хочется платить дорого за то, что можешь сделать сам. Хотя почему-то и не делаешь. Возможно, это и есть чистое искусство  - дискуссионное и неоднозначное. И безусловно огромный талант составления композиций из подручных материалов.

Посмотреть и оценить лично: www.catherinewillis.com

Это случается рано или поздно с каждым: в ответственный момент компьютер ломается и работа встает намертво. Например, как у меня недавно: мучительной смертью после нескольких перезагрузок погибает материнская плата, компьютер не заводится.

Как пережить такую ситуацию и как подготовиться дизайнеру?

1. Делайте резервные копии работы. Это вообще главная заповедь.  Если бэкапов нет и умирает винчестер - пиши пропало. Если у вас еще и жесткий дедлайн, то трудно представить, что вас спасет. Поэтому делайте бэкапы регулярно. Записывайте на диски, заливайте на удаленный сервер запароленный архив - все средства хороши.

2. Имейте запасной аэродром - например, ноутбук. Это помогло мне оставаться более-менее на связи и даже делать некоторые работы. Простой ноутбук для работы с графикой почти не годится, но кое-что можно сделать и на нем. Например, открыть ранее забэкапленные документы и подвигать в макете объекты туда-сюда. Или, пользуясь пипеткой, провести небольшие дизайнерские работы. Или нарисовать логотип.

3. Храните на дисках инсталляционные пакеты любимых программ.  Тогда придется меньше искать в интернете, где их скачать,  меньше ждать закачки.

4. Овлайдейте альтернативными программами. Например, в эти выходные я успешно работала в бесплатном векторном редакторе Inksape. Он многого еще не умеет, но достаточно мощный, и не потребовал много времени для овладения. Иллюстратор мне по-прежнему роднее, но Inkscape - вполне достойный представитель.

5. Оставайтесь на связи с клиентами. Пишите, звоните, предупреждайте. Иногда, конечно, хочется спрятаться от всех, но это не тот случай. Проблемы с компьютером могут быть у всех, поэтому клиенты должны вас понять.

6. Подружитесь с человеком, который в кратчайшие сроки починит ваш компьютер или найдите быстродействующего специалиста зя деньги.

7. И главное - берегите собственные нервы. И это пройдет. Потеря "нажитого непосильным трудом" на компьютере в самой худшей ситуации лишит вас пары клиентов,  а остальное пройдет.  Главное, что руки при вас, а мастерство не пропьешь.

На эту заметку вдохновил Башорг.

Цитата:

Форум местного провайдера.

Девушко: классную программу вы сделали (имеется в виду клиент p2p), но вот почему вы не догадались сделать её закрывающейся? Я жму на крестик, она сворачивается в трей, но не закрывается. У вас 70 тысяч абонентов, и каждый из них вынужден завершать через Ctrl+Alt+Del процесс!

Техподдержка: 69 999 наших абонентов нажимают на иконку в трее правой мышью, выбирают там пункт "Выход" и радуются жизни.

А с точки зрения юзабилити нажатие на крестик должно именно закрывать программу к едрене фене, а вовсе не сворачивать в трей.  Нажать крестик, потом правой кнопкой мыши по трею, потом выбрать в меню пункт "Выход" - это выход через задницу, уж простите мой французский. Это для продуктов человеческой жизнедеятельности хорошо, а для программных продуктов - весьма плохо.

И эти люди считают, что пользователь тупой. Смешно.

Как-то давно я сфотографировала себе на память страницы детских книжек. Наверняка у вас тоже такие были!  Руки обработать их, обрезать лишнее и зашить в PDF, так и не дошли. Поэтому чтобы добро не пропадало, просто выложила в своем альбоме. Желающие могут сохранить, обрезать и распечатать на память.

Альбом со сканами

В альбоме: принцеса на горошине, спящая красавица, стихи Агнии Барто. Ностальгируем вместе.

Эта заметка родилась из разговора по ICQ. Моя коллега прислала мне ссылку на дизайн упаковки для муки производства Студии Артемия Лебедева с пометкой: "Полная фигня". Я, как фанат студии, разумеется, пошла посмотреть, где фигня. Но мне (правда, неожиданно?) понравилось. Особенно "Мука, блин".

Я не специалист по упаковке, абсолютно. Никогда этим не занималась и, в принципе, не горю. И сразу говорю, что я предвзята. Но вокруг этого проекта у нас завязалась беседа о важности и качестве дизайна.

Наш знакомый  дизайнер, спец по упаковке сказал, что  ни один из этих образцов (включая финальный)  "Не тянет. Оно то может и смотрится хорошо но это не для упаковки. Это не продастся", и моя коллега с этим согласна.

Я  ответила, что на самом деле процесс показывает, как они долго креативили, а там дальше клиент уже сделал выбор и внес поправки. Ну и есть естественное ограничение: упаковка для такого продукта должна быть очень очень дешевой. Тут встает вопрос: когда покупаешь два кило муки для того, чтобы испечь хлеба, булок или блинов, на дизайн смотришь? Я нет. Потому что это тот продукт, где важно, чтобы производитель не делал наценок, и в итоге выпечка не получалась по цене как магазинная.

Упаковка бюджетных продуктов, как по мне - это совсем другая отрасль. Это не упаковка косметики, брендированных товаров. Потому что не стоит задача - впарить маркетинговый продукт, где себестоимость 10%, а маркетинг - все 90%. Поэтому-то упаковка обычного молока, обычного масла, хлеба, муки такие простые.  Не говоря уже о туалетной бумаге из вторсырья. Разная упаковка для разных целей.

Делать супер-крутой дизайн для пакета муки - значит показывать покупателю, что на важный продукт какой-то умник решил сделать наценку на дизайн и полиграфию.  А цветная упаковка и картон нынче недешевы.

Мы так и не сошлись с коллегой во мнениях, решив, что дискуссию надо замять без перехода на личности.  Каждый остался при своем. Для кого-то эталон упаковки - вот такой коробочный продукт. И начинает казаться, что абсолютно все продукты должны быть яркими и привлекательными.

А я, как приверженец концептуального минимализма, все еще считаю, что есть много людей, которые видят красоту в простых вещах.  Наивный человек, да? Говорят же, что конфеты в лебедевских упаковках только у них на сайте и продаются: "мало дизайна, конечный потребитель не понял"

Эта тема в дизайне обсуждается довольно часто: что лучше, уметь делать все понемногу либо быть высококлассным специалистом в одной теме  и не трогать остальное? Скажем, специалист по промо-сайтам и ас техдизайна Вадим Паясу, насколько я помню, высказывался, что либо ты мега-крут в одной узкой области и получаешь шальные деньги (например, за уникальные промо-сайты),  либо ты человек-оркестр, можешь все понемногу, но получаешь средние деньги.

В то же время есть другое мнение, от Тимура Гагина (автора теории достигаторства): не надо складывать все яйца в одну корзину, тогда, если где-то закрылась одна лазейка, у вас будет возможность найти другую. Собственно, это мнение подтверждают мои жизненные наблюдения: если человек всю жизнь занимался одним и тем же делом, то уже к сорока годам (!) его почти нереально научить чему-то другому - способности к обучению уже ниже плинтуса. Так что, по-моему, идея узкой специализации здесь играет с человеком злую шутку.

Разъяснила проблему писательница Барбара Шер, о которой я узнала от уважаемой  Алики, rikki-t-tavi :  есть два типа людей, сканеры и дайверы. Дайверы обожают копать вглубь, а сканеры - вширь! Отсюда и два полярных мнения. Читать о сканерах  и дайверах тут:

http://rikki-t-tavi.livejournal.com/223651.html
http://rikki-t-tavi.livejournal.com/223923.html
http://rikki-t-tavi.livejournal.com/371362.html

Кто вы, дайвер или сканер? Я, как и большинство людей, достаточно хорошо разбираюсь в одной теме, но имею кучу дополнительных интересов, между которыми разрываюсь, но не могу сказать, что умею это делать. Это скорее хобби. Пожалуй, это самое удачное сочетание для большинства дизайнеров :) Если вы сканер по натуре, то хорошо бы найти одно основное  дело и им заниматься больше и усиленнее. А к дайверам предложение такое: заведите парочку других интересов!

И как говорила моя прабабушка: учитеся, дети, в тюрьме все пригодится!

Иллюстрация к заметке: FelipeArte

Сдуваю пыль с блога по случаю такой вот подвернувшейся мысли. Про иконки. Нужны ли иконки на сайте и какими они должны быть?

Я, на самом деле, иконки в дизайн вставлять не очень люблю.  Не могу рационально это объяснить, возможно, просто лень. Но все-таки иконки для ключевых точек сайта часто нужны - они помогают выделить наиболее важные ссылки. А минималистичный дизайн можно украсить и освежить буквально тремя-четырьмя интересными иконками.

Они могут быть какими угодно, главное, чтобы соответствовали настроению сайта.

Да, действительно, подобрать набор иконок - задача, которая сама по себе может отобрать несколько часов. А время - деньги. Признаемся, что для большинства малобюджетных проектов никто не нанимает специалиста по иконкам, все пользуются готовыми наборами. Их много, но все-таки есть фавориты: абсолютно универсальные иконки, встающие как родные практически в любой дизайн.

Из этого наблюдения надо сделать вывод: обновляйте свои коллекции иконок почаще и старайтесь их как минимум перекрашивать для каждого проекта. И второй момент: если заказ большой и качественный, не жадничайте и наймите дизайнера иконок. Какие красивые бывают индивидуальные иконки - это просто уму непостижимо. Их буквально  съесть хочется!

Примеры от студии Cuberto:

(сам сайт настойчиво рекомендуется к просмотру!)

Для серьезных и строгих сайтов использовать веселенькие цветные иконки, по моему мнению - моветон. Хорошо смотрятся плоские силуэты, либо объемные в сдержанных тонах.

Давненько не было тут философских заметок, пора восполнить. Что отличает дизайнера (и вообще любого творческого до мозга костей человека) от остальных? Мы часто делаем то, что другим непонятно и вызывает удивление.

Леплю ли я из пластики бусинки в виде долек арбуза, или хочу связать что-то из шпагата, или делаю серию фотографий на тему "красота упадка", или рисую в артбуке, или клею в нем же коллажи - все это не имеет отношения к работе, проектам и зарабатыванию денег. Это просто в кайф.

Все это кажется постороннему детскими занятиями, не несущими смысла и пользы. Но почему мы это делаем, несмотря на то, что окружающие крутят у виска, и даже близкие не совсем понимают, зачем.

Просто мы не можем без этого.

Я вам больше скажу, творчество изначально кипит в каждом ребенке, до тех пор, пока взрослые не скажут двадцать раз ему: "Не страдай ерундой, иди займись чем-то полезным".   Ребенок вырастает и становится обычным взрослым. И только отдельные люди не смотрят на реакцию окружающих и позволяют выливаться жажде созидания наружу.

Знаю, это очень пафосно. Но очень важно для дизайнера быть немножко не как все. И важно, чтобы вы не душили в себе порывы творить, только потому что 90% людей этого не делают.