Вокруг дизайна

Сегодня рано утром, еще не вставая с постели, придумала подарочный набор, который с удовольствием бы сама получила.
Не проверяла на оригинальность идеи, пусть это будет, если что, мой лично изобретенный велосипед.

«Подарочный набор “Алиса в Зазеркалье”» на Яндекс.Фотках
По клику - в два раза больше.

Включает в себя оригинальный штопор, солонку и перечницу, нож для устриц, компактные шахматы, бумажные салфетки и источник вдохновения, он же лучший подарок - книгу.

Последние два года я часто занимаюсь оформлением разных корпоративных мероприятий, и часть секретной информации, что происходит на всяких тренингах, выездных сессиях, тоже ко мне перетекает.

Разумеется, я не буду раскрывать ничьих корпоративных тайн. Но что меня заставляет смеяться во время работы - так это то, как организаторы мероприятий придумывают досуг людям. Например, большая толпа народу с хорошей зарплатой отправляется куда-нибудь в теплые края на пару-тройку дней за счет корпорации. Придумывается концепция мероприятия, логотип, фирменный стиль. Придумываются развлечения корпоративные. Пишутся стенгазеты всякие с законами и указами. Проводятся разные игры вроде совместного собирания огромного паззла (десяток метров) и построение пионеров в виде названия компании.

Это все так трогательно и напоминает детские оздоровительные (пионерские) лагеря. Даже часто банданки фирменных цветов на шею надеваются, как галстуки. Но правда все это стоит уже гораздо дороже, а цель одна - создать видимость команды, единого целого, чтобы человеку какое-то время казалось, будто он и его товарищи делают одно большое и важное дело.

И я знаю, что если грамотно все организовать, людям понравится. Они отдохнут, сделают много интересных фотографий, поиграют как в детстве, получат новые впечатления. Но сама бы вряд ли хотела, чтобы мое время структурировали таким образом и пудрили мозг корпоративной философией.

Я рада, что всего лишь рисую красивое оформление для дорогого детского лагеря, находясь вне его.  Фирменные банданы, бейджи, сумки, блокноты, сувениры... пусть и корпоративные штуки, но это будет красиво, пусть люди порадуются. Когда еще представится возможность вернуться в детство, где вожатые сами придумают для тебя разные развлечения и игры.

Меня умиляют дизайнеры, которые измеряют свой труд не результатами, а днями. Они говорят: клиент неправ, я потратил на него три дня, а он сказал, что это все равно не то.

Да, клиенты, бывают, сами не знают, чего хотят. Но настолько же часта ситуация, когда сам дизайнер не может с первого раза попасть в концепт - уж поверьте арт-директору, который работает с живыми дизайнерами.  Вы можете потратить сколько угодно времени, но если итог меня не устраивает (и я не могу показать это клиенту), то какое мне дело до времени? Мне нужен результат.

Мне смешно, когда дизайнеры мне жалуются на то, как они долго работали и не удовлетворили клиента. Горький опыт заставляет признать, что чаще всего проблема в дизайнере, который еще слишком неопытен.

Думаете, у меня всегда получается с первой попытки? Нет. Просто у меня достаточно терпения, чтобы работать до победного конца и мужества - не жаловаться на неудачи.

Иллюстрация: Cuba Gallery

Мне часто доводится изучать руководства по стилю.  Как мы помним, стайлгайд - или руководство по стилю - это вовсе не брендбук. Потому как брендбук - это скорее книга о ценностях компании, вещь для внутреннего пользования, чтобы сотрудники и начальники помнили, кто они, кем должны хотеть стать или хотеть казаться.

Руководство по стилю - как Библия для дизайнеров. И часто даже по объему приближается к ней, да простят мне богохульство. Но на самом деле, признайтесь, кто из вас прочел все 120 страниц руководства, особенно если оно не на русском? И кто из ваших клиентов помнит наизусть все постулаты руководства, чтобы, если что, упрекнуть вас в том, что вы сей труд не читали?

Идеальный фирменный стиль не должен быть большим. Никто его не дочитает до конца. Незачем писать 4 страницы с примерами, как нельзя изменять или располагать логотип. Лично видела такое руководство, компания AT&T, 28 страниц, из них 4- что нельзя делать с логотипом. Напишите, как можно, и отметьте, что по-другому - нельзя.  Потому что вариантов "как нельзя" - миллионы! Одна из компаний написала, что только если поверхность и технология не позволяет печатать объемный и полноцветный логотип, можно использовать другую версию. В остальных случаях - только объемный и полноцветный. Краткость  - сестра таланта.

В фирменном стиле надо указать корпоративные цвета и шрифты, варианты знака, сетку, охранную область. То есть - самое главное, то, без чего нельзя. А дальше - конкретные примеры, по какому образцу это должно делаться. Мне вообще кажется, что для рядового дизайнера живые примеры будут гораздо лучше слов. А модульные сетки конкретных вещей -  просто находка. Когда за вас уже продумали, где что лежит, и какие где отступы - это счастье.

Другая компания пишет - логотип только на белом. И точка! И только вот так, а никак иначе. Или другие ограничения. Только такой цвет, только такой размер, только такое положение. Проблемы жестко зафиксированных правил в том, что им крайне трудно следовать, чем масштабируемее стиль, тем больше возможностей. Некоторые ограничения звучат дико, потому что трудно понять, зачем это было придумано?

О шрифтах. Если у компании есть фирменный стиль, то это просто свинство - не давать дизайнеру фирменных шрифтов, указанных в руководстве. Нет шрифтов - нет стиля, и значит большой документ - совершенно бессмысленный набор страниц. Спрашивается, зачем было все это городить, если сама компания не в состоянии поддержать свой стиль, имея под рукой все материалы? Или зачем писать, что все документы должны набираться специальным фирменным шрифтом, если его не будет в наличии?

Идеальный фирменный стиль - это простые и понятные правила относительно логотипа, знака, шрифтов, сеток. И много-много примеров. Потому что цветные картинки - нагляднее скучных объяснений.

Над многими проектами мы работаем через посредников - то есть с менеджерами, представителями клиента. И вот эти излишне инициативные менеджеры часто заставляют делать двойную работу. Простой пример, буквально из вчерашнего рабочего дня.

Клиент просит сделать дизайн корпоративных приглашений, пакетов, плакатов. Его основное требование - в фирменном стиле. Делаем. Менеджер, еще до демонстрации эскизов, требует переделать и сделать "креативно". Присылает образцы. Делаем.

На следующее утро после демонстрации макетов клиент говорит, что это не то, что он хотел и присылает свои примеры, что же он имел в виду. В итоге предстоит сделать третий вариант макетов.

В чем мораль этой достаточно традиционной истории? Надо требовать подробное техзадание с примерами от клиента, а не от менеджера, который по традиции, когда у него не хватает информации, часто начинает отсебятничать и креативить. Среднестатистического менеджера переучить практически невозможно, но если постоянно дергать его и требовать присылать все, что вам необходимо для работы, возможно, это немного поможет делу. И уточнять, клиентские это требования, или менеджерские предположения.

Находка дня - скан карты Екатеринбурга 1780 г!
Названий улиц нет, но какие цвета...

Источник: http://www.familytree.ru/maps/misc/ru/ekaterinburg-1780.jpg

И еще Екатеринбург, 1920 г. Здесь уже с улицами и очень стильно. Обратите внимание, как разросся город - это хорошо видно по контурам реки и окружающим районам. Кстати в дизайне четко прослеживается популярный в 20-х годах 20-го века стиль модерн (см. увеличенную картинку)

http://www.familytree.ru/maps/misc/ru/sverdlovsk-1920.jpg - источник, на название не смотреть.

По сравнению с более поздними картами - это гениальное сочетание красоты и функциональности, я влюбилась и хочу использовать в новом полиграфическом проекте.

В субботу выполняла срочный заказ - дизайн печатной рекламы новой книги.

Собственно, реклама, которая будет печататься в "Ведомостях", "Коммерсанте" и "Известиях" чуть большим размером, чем тут:

Концепт клиент одобрил вчера, а сегодня в срочном порядке в этом же стиле были сделаны два плаката: полтора на полтора метра и 0,8 на 2 метра. И отправлены в печать.

Предыдущий дизайнер (чьи макеты мне показали как пример, как делать не надо) долго уверял клиента, что обложка книги страшная и лучше ее в дизайн не включать.  И что именно из-за обложки он не может ничего интересного придумать. А я считаю, что если голова и руки растут не из того места, то это к хирургу.

Рецепт прост: возьмите обложку, отрисуйте книгу и натяните на нее обложку. Добавьте глянца. Возьмите подходящее фото - спасибо клиенту, клипарт вполне хорош! Используйте в дизайне цвет обложки и контрастный бордовый. Миленький желтый экскаватор освежит картинку. И все. Книга успешно внедрена, клиент получил приличную рекламу солидной книги, а я вполне довольна собой.

Мимикрия - это когда нестрашный зверь маскируется под страшного, чтобы его не съели. А также когда маленький скромный бренд немного косит под большой и раскрученный. Плагиатом не назовешь, но мимикрия, кажется, самое точное название. Сравним образцы:

Чай Lipton

Чай Домашний

Оба у меня дома на полочке стоят. Разница в том, что в первом заварка явно крепче и вкуснее.  И в цене, конечно же. Хотя ароматизированный "Домашний" вполне неплох, если вы не имеете ничего против ароматизаторов в чае.

Чукча не только дизайнер, но и еще и иногда фотограф. Это мой город. На художественность не претендует, скорее для памяти и собственного удовольствия.

Смотреть весь альбом тут:  «Симферополь 2010»

У меня двоякое отношение к срочным задачам. С одной стороны, в этом есть свой кайф, причем ощущается всем телом и всем мозгом - когда надо быстро, очень быстро что-то сделать.  В такой ситуации четко ощущаешь, что ты на самом деле умеешь делать и на каком уровне. Это крайне стимулирует.

Однако я понимаю, что не могу работать в таком темпе постоянно. Как раз сейчас работаю над полиграфическим проектом - разработкой визуальной идентификации крупного мероприятия, и мы с менеджерами ивент-компании вступили в стадию, когда надо быстро показывать финальные макеты и готовить их к печати. И если честно, то я очень рада, зная, что к концу августа этот проект кончится, а иначе у меня не останется сил.

Срочные задачи опасны еще и тем, что в борьбе за скорость упускаешь очень важные детали, которые в итоге могут обернуться браком печати (в прошлом году такое было, и это было весьма неприятно) и поиском виноватых.

Поэтому как бы ни была заманчива эта высокоскоростная работа, я стараюсь не браться за горящие проекты - ну только для очень важных клиентов.  Уж очень тяжело потом отходить от таких задач.